Dessin automatique
La plupart des dessins présentés dans les galeries ont été réalisés dans un mode "réflexe" d'écriture automatique des traits du dessin. Dans ce processus créatif, il n'y a pas à regarder la feuille sur laquelle on dessine. En outre, aucun trait n'est rectifié ou supprimé.

Dessin semi-guidé
Lorsqu'on observe les nuages dans le ciel, on aperçoit en fixant les nuages des personnages, des animaux ou des formes imaginaires qui se forment et se déforment. C'est exactement le même principe qui est appliqué ici en regardant la feuille vierge avec une thématique en tête : on n'a qu'à "décalquer" les traits des formes qui se présentent à l'esprit.

Dessin réfléchi
Il s'agit ici de penser à un thème proposé, le ruminer un moment, faire des essais de design, effacer certaines parties, recommencer... C'est un procédé qui n'a été que très rarement utilisé pour les dessins présentés dans les galeries.

Impact sur la qualité du design
Prenons l'exemple des processus créatifs utilisés pour le design du chemin de croix qui comporte 15 dessins. Sur ces 15 dessins, 13 ont été réalisés en dessin semi-guidé, seule la treizième station a été réalisée en dessin réfléchi, et seule la quinzième station a été réalisée en dessin automatique. L'idée de départ était de dessiner les 14 stations traditionnelles, par contre 15 dessins avaient été réalisés dans la foulée malgré l'ignorance de cette quinzième station parfois ajoutée au chemin de croix. Il apparaît que l'ensemble est esthétiquement relativement "cohérent", et qu'il semble difficile de distinguer le processus créatif exploité pour réaliser chaque dessin.